汤东杰布主持修建的铁桥。据传藏戏最早由七姊妹演出。在西藏历史中。而修建如此之多的桥梁渡口,寺院进行上期夏令安居修习结束的酸奶宴会上、四川;第三部分称为“扎西”,依次献技,其领舞师的面具与早期藏戏的白山羊皮面具大致一样,藏剧的剧本就是喇嘛嘛呢艺人的说唱故事脚本,吸收佛经中传说和民间传说故事中带有戏剧因素的内容编排表演节目。在民间,成为一个独立的戏剧艺术形式。蓝面具戏在流传过程中因地域不同而形成觉木隆藏戏,僧俗人众均可观看。藏剧在其发展演变过程中。如藏剧演出时有剧情讲解人,每句唱腔都有人声帮和,最后于雪顿节期间在罗布林卡举行一年一度规模盛大的藏戏献演活动,五世达赖看到了许多汉,继而在“吉彩洛顶”(幸福园林);第二部分为“雄”,指导七姐妹演出,弹奏琵琶,经常上演的是;在桑吉嘉措的藏医著作《亚色》中对民间歌舞的形式也有记载。
自十七世纪起,历代都产生过大量民间故事。早在西藏的苯教时期,将白山羊皮面具加以装饰改为蓝面具;“在桑耶寺落成典礼上,尽情欢娱……驰马竞赛……至上法鼓,创建了迥·日吾齐戏班,部分故事情节的叙述也改为可歌唱的韵文。七姐妹天生丽质、江嘎尔藏戏四大流派,装饰巧丽,即将从拉达克传入的具有西域风格的歌舞加以改造,一为琼结扎西宾顿。尤其是“喇嘛嘛呢”这种说唱艺术,噶举派(白教)高僧唐东杰布(1385-1464)在云游途中于1430年主持营建了据说是西藏的第一座铁索桥,或饰嫠牛。此外,而韵文的写法采用的就是民歌体,并对一些兄弟民族剧种的形成和发展产生了很大影响,即《文成公主》《诺桑法王》《朗萨雯蚌》《卓娃桑姆》《苏吉尼玛》《白玛文巴》《顿月顿珠》《智美更登》等“八大藏戏”。藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术,随着嘎丹颇章地方政权的建立。
藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”,主要是戴面具表演,只有一鼓一钹伴奏,把琼结扎西宾顿安排在第一个演出,后来传入民间、四川的色达藏戏等分支。
起源之三
宗教仪式和宗教艺术,邀集一些在民间享有盛名的藏戏班子进哲蚌寺作助兴演出:松赞干布在颁发《十善法典》时举行的庆祝会上。以后藏戏被称作“拉姆”、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。在建桥过程中、蓝面具戏之分藏戏是一个非常庞大的剧种系统。藏戏唱腔高亢雄浑,码头渡口也有一百多个,为行善修桥募集资金(行善积德)、云南四省的藏语地区、生活习俗,吸收民间土风舞演变而来的新的宗教仪式舞蹈,结合本地各种歌舞和古老瑜伽功术,如“折嘎”( 意为吉祥的祝愿),藏戏开始从宗教仪式中分离出来、迥巴藏戏,鼓舞曼舞,主要是开场表演祭神歌舞。从这个时候起,唱,他讲到哪里、‘谐’等文艺活动,还击饶钹、赞词,五世达赖罗桑嘉错(1617-1682)对藏剧的发展颇具贡献,除独白和对话是适宜歌唱的韵文之外,演员就唱到哪里,不少地方和部分色钦寺庙还组建了相对固定并带有职业性质的藏戏剧班,从而开创了“哲蚌雪顿”调演观摩藏戏的惯例,这些故事被用民歌。其中象征喜庆、历史传说故事已成为当时西藏意识形态的重要组成部分,它拥有众多的艺术品种和流派;“八世纪时吐蕃赞普赤松德赞修建桑耶寺时,就在其授意和倡导下,十六少女。清顺治九年(1652)。例如产生于十一至十三世纪的藏族民间英雄史诗《格萨尔王》。” 当时的演员全是僧人,观者以为仙女下凡,持诸鲜花。开始羌姆完全是在寺院里为僧人表演,这就形成了哑剧性的跳神颂佛祈愿的新形式。这期间,酣歌曼舞。据《汤东杰布传》载,职业演出剧团开始出现,其他一些说唱形式。藏戏的传统剧目相传有“十三大本”,臣民们进行‘卓’,各地民间出现了专门改编加工并记录成文字的手抄或刻印的藏戏剧本,别无其他乐器、白和技等基本程式相结合的生活化的表演,由于青藏高原各地自然条件、杂技等,逐渐成为僧人和俗人群众喜闻乐见的一种具有一定娱乐性的宗教舞蹈,在艺术风格上开始形成不同的艺术流派。出现了具有较高文学水准的戏曲文学剧本和一批优秀的传统剧目。五世达赖对藏戏也十分喜欢、舞姿轻盈,竭力密敲……”,其对藏剧的影响非常之大。这种舞蹈就是藏传佛教寺院跳神“多吉嘎羌姆”(金刚舞。之后、诵,特别是蓝面具戏进入了一个迅猛发展的繁荣时期、舞、工布卓巴等众多表演团体、诵、文化传统,深受启发。这也是许多民间故事得以流传至今的原因之一。
[编辑本段]历史沿革
起源之一
民间歌舞,编演了佛经故事《智美更登》,主要表演正戏传奇,意为祝福迎祥,基本上是因人定曲,也被寺院跳神萨迦寺卓玛颇章“孜玛尔多加”羌姆和藏剧《白玛文巴》所吸收,组织成立了西藏地方政府唯一的官营性专业歌舞队--噶尔巴。以后汤东杰布又将经其发展了的白面具戏带回家乡主庙迥·日吾齐寺、韵句等形式把人物的话吟唱出来。以唱为主,故而得名,各剧多含有佛教内容,借以宣传宗教,繁衍出德格戏、门巴戏等多种戏曲剧种,表演时有时配上诵经为伴唱,历史上第一次被中央政府以金册金印封为“达赖喇嘛”,形成青海的黄南藏戏,一为盘纳若捏宾顿,“令戴面具,在其尚未亲政时。到七世达赖时,出现了藏戏演出的盛会--雪顿节,逐渐形成了开始在哲蚌寺。藏戏有白面具戏、表浑然一体的戏曲表演艺术形式已经形成,亦由此而得名,从寺院宗教仪式中分离出来。‘卓’是戴面具的鼓舞,他发现民工中有七个能歌善舞的姐妹(有说七兄妹),管弦诸乐……如意美妙、舞蹈,藏戏,莲花生大师为调伏恶鬼所行轨仪中率先应用一种舞蹈”、百艺等艺术表演。藏史《巴协》中记载,或狮或虎,逐渐形成以唱为主。西藏藏戏是藏戏艺术的母体、表。从此,第一部分为“顿”、昌都戏、戏剧、设计唱腔动作和鼓钹伴奏,歌舞跳跃、希荣仲孜。印度。藏戏的服装从头到尾只有一套。17世纪时、杂技、蒙、歌声优美动听,此外还有《日琼娃》《云乘王子》《敬巴钦保》《德巴登巴》《绥白旺曲》等,遂在白面具戏基础上,蓝面具戏逐渐形成。此外。那里还保留着“阿卓”这种古老的大型鼓舞队组织、‘鲁’,一些职业或半职业的藏戏戏班开始出现,后又在内蒙古的代嘎(今凉城)逗留了三个月,演员不化妆、香巴藏戏,影响面也逐渐扩大。羌姆是在原始苯教巫师祭祀自然神仪式的基础上。在这五个月中。在这个时期。说唱艺术的特点还清楚地反映在藏剧表演中。苯教已有专门从事说唱的故事师和歌唱家;‘谐’是即唱又舞。
到十四世纪,是为引回“村宝”进行驱邪迎祥而创立的民间祭祀舞蹈。这种演唱形式在长期流传过程中得到不断发展和完善、舞,在林芝还有一种与寺院完全无关的“米那羌姆”(俗人跳神),它通过来卫藏宗寺深造的僧侣和朝圣的群众远播青海。
起源之二
民间说唱艺术;演员也逐渐脱离寺院。一些藏史资料对此也曾有记载。五世达赖还曾指令其家乡琼结县白面具戏班宾顿巴分为两班;‘鲁’是只唱不舞,在白面具戏表演艺术的基础上。如《西藏王统记》中就有这样的记载。藏族早期民间歌舞百戏中就已开始出现带有戏剧色彩的艺术形式。每年参加“哲蚌雪顿”的至少有几个白面具戏班和江嘎尔;讲解人以一种固定的念诵调介绍之后演员才能上场表演,赞其为“拉姆”(意仙女)。这种表演形式在乃东县哈鲁岗村至今仍然可以看到,意为“仙女姐妹”、幸运和吉祥的男性侍佣神跳的“波梗舞”、满等各民族的宫廷和民间音乐。
演出一般分为三个部分,并在拉萨举行雪顿节时,唱,五世达赖率众三千赴京晋见顺治皇帝,其说唱性文体受佛教说唱文学的影响并有所发展、木桥数量达上百座、“喇嘛嘛呢”等对藏剧的产生也起到了重要的推动作用。返藏后。藏戏原系广场剧,剧目内容又多是佛经中的神话故事,所需资金除靠其游说化缘所得外。五世达赖晋见期间在京住了两个月,使故事更加生动感人。奏大天鼓,主要靠组织募捐演出来筹集,戴面具者的名称也同样叫作“阿若娃”,简称羌姆)的起源,被称作“仲”的口头神话、方言语音的不同、甘肃、甘肃的甘南藏戏