包豪斯设计的的价值【古,今】谢谢

2024-05-24 03:52:52 (50分钟前 更新) 203 6769

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包豪斯(Bauhaus)
作为一种设计教育体系曾风行世界,其倡导的艺术与技术的新统一设计思惟,确立了与产业化生产相适应的新美学观念,也是“包豪斯”设计教育理念的精神实质,对我国现代设计教育理论与实践的改革仍然具有指导意义
被誉为“现代设计的摇篮”的包豪斯,从1919年成立到1933年被纳粹政府强行关闭,以其14年的存在历史深刻影响了现代设计教育体系的建构与发展。分外是它的教育思惟和教学模式,已成为现代艺术设计院校的参照类型和构架基础。在对现代设计教育深入改革的今天,对包豪斯设计教育思想的深入阐释与探讨,无论是对现代设计教育理论研究的完善,还是对推进当今设计教育、教学改革方面都具有现实意义。

一、包豪斯设计教育思想及实践

1.教育方向紧随时代发展
包豪斯的产生不是孤立、偶然的,而是有其深刻的社会根源。早在包豪斯学校成立前的半个世纪,许多有识之士就对粗制滥造、审美标准失落的机器产品进行了宽肃的思虑。莫里旦珐测貉爻股诧瘫超凯斯倡导的“工艺美术运动”以及后来法国和比利时等国产生的新艺术运动,提出了艺术与工艺、艺术与社会关系的新课题。这些观点影响了包豪斯学校当前的教学。
到1914年,仅德国就有81所专门从事艺术教育的机构,其中63所开设了工艺系。它们对新时代的机器产品生产几乎有了共通的瘸露:必须发展出适合于机器生产的新方法,将工艺与艺术结合起来,用艺术改变工业产品陈旧见解的冷酷外形。这些观点都被后来的包豪斯学校所继承。格罗皮乌斯创建包豪斯学校后,要求设计师“向死的机械产品注入灵魂”。 包豪斯的教育思想,恰是在顺应社会对于劣良产品需求的不断提高以及与之相适应的新设计理念的需要的前提下诞生的。
2.艺术与技术的新统一
包豪斯学校于1919年在魏玛成立,第一任校长格罗皮乌斯希望建立一个类似中世纪行会性质的小社会,在这里,艺术家与手艺人相互学习,共同创造出意趣高雅的产品。格罗皮乌斯的核心思想是打破艺术种类的界限,强调技术与艺术的和谐统一。在教学沙碌施艺术与技术并行发展的作坊式“双轨制”教学体系,课程教学以讲授艺术的形式大师和传授工艺的作坊大师配合展开,以收到“艺”“技”双修的功效。以基础课知名的教师分别有伊顿、康定斯基、克利等人,他们都是当时极富原创性与实验性的前卫艺术家。伊顿在课上分析绘画的结构、韵律以及自然界的材料特性,克利则专注于形式构成与功能的探索,康定斯基以宽谨、准科学的方式处理色彩、图形与线条。这些对于几何形体与色彩的精妙分析后来成为包豪斯设计的精髓,也使艺术与工业设计的结合成为可能。
从1921年开始,格罗皮乌斯任用强烈主张与大工业紧密结合的莫霍里·纳吉主持基础课教学。纳吉理性十足,不愿沉醉在具象艺术的迷梦中,他的构图设计几乎可以说是一种“反绘画”,纳吉对艺术必须转向理性的艺术设计方向态度坚决。任用纳吉本身就是格罗皮乌斯想法的改变,他要教育出一代新型的设计师,让他们有能力构想设计出适合于机械制造的劣良产品来。这一时期,包豪斯的艺术教育恰是从以前多少有些含混不清的艺术与技术间摇摆不定的立场,向科学的、适合机械批量生产的理性设计方向定型了,这是适合时代的艺术设计教育的积极调整。
3.教学与生产实践紧密结合
格罗皮乌斯在1923年发表的《魏玛包豪斯的理论与组织》一文中指出:“手工艺教学意味着准备为批量生产而设计。从最简单的工具和最不复杂的任务开始,他(包豪斯的学徒)逐步掌握更为复杂的问题,并学会用机器生产,同时他自始至终地与整个过程保持联系,而一般工厂工人却从未能得到全过程中一个工段以外的常识。因此包豪斯自觉地与所有的工业企业寻求接触,为了取得相互的推动。”①让学生在这种课程内容中强化解决实际问题、设计为解决现实问题做事的意识。
包豪斯德绍时期的课程设置,以车间为教学中心,将培养学生解决实际问题的能力作为重点。前后开办了印刷作坊、陶艺作坊、木刻作坊、雕刻作坊、金工作坊、壁画作坊、制柜作坊、彩色玻璃作坊、剧场作坊等。格罗皮乌斯为了防止学生对工艺生产实践浅薄涉猎的风气,“他规定每个学生要完成受中央手工艺联合会注册的正式合同约束的整学期的艺徒练习,以这种组织办法来保证。”②在车间教学中,不再是仅仅满足于解决皮相的形式美感问题,而是深入涉及到包括结构、功能等在内的整体设计,从而开启出一条新的设计途径。
1928年,由于德国经济的好转,包豪斯的不少作坊通过销售师生们的设计作品开始挣钱,壁画系的师生们设计了一系列皮相富于质感、图案安详宁静的壁纸品种,和当时市场上出售的所有壁纸都纷歧样。这些设计成果非常受欢迎,单是第一年,就卖出了450万卷,为学校挣到许多钱;纺织作坊和家具作坊在这一年接到了几笔由包豪斯承保的委托业务;金工作坊为德绍的所有游泳池设计了室内的灯具等。这些努力使学生有参与实际设计过程的机会,了解作品如何销售出去并带来效益,尽早知道如何融入社会。这些从学校开办之始就倡导的策略,值得我们今天的设计教育借鉴。

二、包豪斯设计教育思想的现实意义

包豪斯对我国当今设计教育具有启发性意义的就是要以社会需要为导向,确立教育教学理念,构建教学、研究、实践三位一体的设计教育模式。正如格罗皮乌斯所言:“美的观念随着思想和技术的进步而改变……真正的传统是不断前进的产物,它的本质是运动的……”③反观目前国内设计教育还遍及存在一些坏处,如大多数设计院校都还没有条件在教学中加入社会的实践教学,都无法真正地进行社会实践活动,大多只是“纸上谈兵”,学生在很多情况下只是“闭门造车”,拼凑一个设计作品,不能参加实践性很强的项目,只注重皮相的形式,而不斟酌实际功能。教师教授的内容和学生的研究课题大都是陈旧案例或凭空想象,研究只能是停留在一种假想的境界,即使在学校搞出几件实物,也大多属于“蜻蜓点水”,并没有在生产和消费的环节接管考验,这与社会对人才的需求相差甚远。随着工业化社会进程的加快以及全球信息化社会的来临,设计在经济发展及社会进步中的重要地位已经确立。艺术设计教育的课程设置必须兼顾到从产品生产、销售、消费到社会做事的各个环节,直至作为产品生产的终极服务对象——人的需求变化、社会发展的变化及生态环境的变化等等。
在设计多元发展的今天,研究包豪斯的设计教育思想,对探讨中国特色设计教育的发展规律,有着积极的现实意义。
包豪斯(Bauhaus)
作为一种设计教育体系曾风行世界,其倡导的艺术与技术的新统一设计思惟,确立了与产业化生产相适应的新美学观念,也是“包豪斯”设计教育理念的精神实质,对我国现代设计教育理论与实践的改革仍然具有指导意义
被誉为“现代设计的摇篮”的包豪斯,从1919年成立到1933年被纳粹政府强行关闭,以其14年的存在历史深刻影响了现代设计教育体系的建构与发展。分外是它的教育思惟和教学模式,已成为现代艺术设计院校的参照类型和构架基础。在对现代设计教育深入改革的今天,对包豪斯设计教育思想的深入阐释与探讨,无论是对现代设计教育理论研究的完善,还是对推进当今设计教育、教学改革方面都具有现实意义。

一、包豪斯设计教育思想及实践

1.教育方向紧随时代发展
包豪斯的产生不是孤立、偶然的,而是有其深刻的社会根源。早在包豪斯学校成立前的半个世纪,许多有识之士就对粗制滥造、审美标准失落的机器产品进行了宽肃的思虑。莫里旦珐测貉爻股诧瘫超凯斯倡导的“工艺美术运动”以及后来法国和比利时等国产生的新艺术运动,提出了艺术与工艺、艺术与社会关系的新课题。这些观点影响了包豪斯学校当前的教学。
到1914年,仅德国就有81所专门从事艺术教育的机构,其中63所开设了工艺系。它们对新时代的机器产品生产几乎有了共通的瘸露:必须发展出适合于机器生产的新方法,将工艺与艺术结合起来,用艺术改变工业产品陈旧见解的冷酷外形。这些观点都被后来的包豪斯学校所继承。格罗皮乌斯创建包豪斯学校后,要求设计师“向死的机械产品注入灵魂”。 包豪斯的教育思想,恰是在顺应社会对于劣良产品需求的不断提高以及与之相适应的新设计理念的需要的前提下诞生的。
2.艺术与技术的新统一
包豪斯学校于1919年在魏玛成立,第一任校长格罗皮乌斯希望建立一个类似中世纪行会性质的小社会,在这里,艺术家与手艺人相互学习,共同创造出意趣高雅的产品。格罗皮乌斯的核心思想是打破艺术种类的界限,强调技术与艺术的和谐统一。在教学沙碌施艺术与技术并行发展的作坊式“双轨制”教学体系,课程教学以讲授艺术的形式大师和传授工艺的作坊大师配合展开,以收到“艺”“技”双修的功效。以基础课知名的教师分别有伊顿、康定斯基、克利等人,他们都是当时极富原创性与实验性的前卫艺术家。伊顿在课上分析绘画的结构、韵律以及自然界的材料特性,克利则专注于形式构成与功能的探索,康定斯基以宽谨、准科学的方式处理色彩、图形与线条。这些对于几何形体与色彩的精妙分析后来成为包豪斯设计的精髓,也使艺术与工业设计的结合成为可能。
从1921年开始,格罗皮乌斯任用强烈主张与大工业紧密结合的莫霍里·纳吉主持基础课教学。纳吉理性十足,不愿沉醉在具象艺术的迷梦中,他的构图设计几乎可以说是一种“反绘画”,纳吉对艺术必须转向理性的艺术设计方向态度坚决。任用纳吉本身就是格罗皮乌斯想法的改变,他要教育出一代新型的设计师,让他们有能力构想设计出适合于机械制造的劣良产品来。这一时期,包豪斯的艺术教育恰是从以前多少有些含混不清的艺术与技术间摇摆不定的立场,向科学的、适合机械批量生产的理性设计方向定型了,这是适合时代的艺术设计教育的积极调整。
3.教学与生产实践紧密结合
格罗皮乌斯在1923年发表的《魏玛包豪斯的理论与组织》一文中指出:“手工艺教学意味着准备为批量生产而设计。从最简单的工具和最不复杂的任务开始,他(包豪斯的学徒)逐步掌握更为复杂的问题,并学会用机器生产,同时他自始至终地与整个过程保持联系,而一般工厂工人却从未能得到全过程中一个工段以外的常识。因此包豪斯自觉地与所有的工业企业寻求接触,为了取得相互的推动。”①让学生在这种课程内容中强化解决实际问题、设计为解决现实问题做事的意识。
包豪斯德绍时期的课程设置,以车间为教学中心,将培养学生解决实际问题的能力作为重点。前后开办了印刷作坊、陶艺作坊、木刻作坊、雕刻作坊、金工作坊、壁画作坊、制柜作坊、彩色玻璃作坊、剧场作坊等。格罗皮乌斯为了防止学生对工艺生产实践浅薄涉猎的风气,“他规定每个学生要完成受中央手工艺联合会注册的正式合同约束的整学期的艺徒练习,以这种组织办法来保证。”②在车间教学中,不再是仅仅满足于解决皮相的形式美感问题,而是深入涉及到包括结构、功能等在内的整体设计,从而开启出一条新的设计途径。
1928年,由于德国经济的好转,包豪斯的不少作坊通过销售师生们的设计作品开始挣钱,壁画系的师生们设计了一系列皮相富于质感、图案安详宁静的壁纸品种,和当时市场上出售的所有壁纸都纷歧样。这些设计成果非常受欢迎,单是第一年,就卖出了450万卷,为学校挣到许多钱;纺织作坊和家具作坊在这一年接到了几笔由包豪斯承保的委托业务;金工作坊为德绍的所有游泳池设计了室内的灯具等。这些努力使学生有参与实际设计过程的机会,了解作品如何销售出去并带来效益,尽早知道如何融入社会。这些从学校开办之始就倡导的策略,值得我们今天的设计教育借鉴。

二、包豪斯设计教育思想的现实意义

包豪斯对我国当今设计教育具有启发性意义的就是要以社会需要为导向,确立教育教学理念,构建教学、研究、实践三位一体的设计教育模式。正如格罗皮乌斯所言:“美的观念随着思想和技术的进步而改变……真正的传统是不断前进的产物,它的本质是运动的……”③反观目前国内设计教育还遍及存在一些坏处,如大多数设计院校都还没有条件在教学中加入社会的实践教学,都无法真正地进行社会实践活动,大多只是“纸上谈兵”,学生在很多情况下只是“闭门造车”,拼凑一个设计作品,不能参加实践性很强的项目,只注重皮相的形式,而不斟酌实际功能。教师教授的内容和学生的研究课题大都是陈旧案例或凭空想象,研究只能是停留在一种假想的境界,即使在学校搞出几件实物,也大多属于“蜻蜓点水”,并没有在生产和消费的环节接管考验,这与社会对人才的需求相差甚远。随着工业化社会进程的加快以及全球信息化社会的来临,设计在经济发展及社会进步中的重要地位已经确立。艺术设计教育的课程设置必须兼顾到从产品生产、销售、消费到社会做事的各个环节,直至作为产品生产的终极服务对象——人的需求变化、社会发展的变化及生态环境的变化等等。
在设计多元发展的今天,研究包豪斯的设计教育思想,对探讨中国特色设计教育的发展规律,有着积极的现实意义。
空山微风 2024-05-24

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