瑞典设计
40年代形成新的陶瓷和玻璃器皿设计风格－－瑞典设计风格。
这种新风格的特点是器皿设计造型非常简单朴实，具有良好的功能，这种设计因此具有便于大批量生产的民主特色。威廉·盖茨（1889-1960）Wilhelm Kåge for Gustavsberg 斯提格·林博格Stig Lindberg (1916-1982) 瑞典的玻璃器皿擅长运用趣味性的元素，并赋予其某种象征性，努力在古典主义与现代主义之间寻求平衡。在近代设计中保持了华丽的风格，并向着奇异而多彩的趋势发展。轮廓简洁但做工精细，倾向于无装饰性的塑造。人们给颇具诗意的现代设计风格赋予了一个特定的术语———“瑞典式的优雅”（swidishgrace）。
除了庄重、高贵的风格，瑞典玻璃器皿的另一类型则显得活泼、艳丽，善于运用灿烂的色彩和雅致的装饰图形语言。
瑞典家具设计 强调现代主义的功能主义原则，但是也强调图案装饰性、传统与自然形态的重要性。
现代主义的两个方面不是矛盾的，而应该是统一的。如果能够做到统一，那就是瑞典的现代主义，而不是德国的、或者国际主义的。
瑞典风格并不十分强调个性，而更注重工艺性与市场性较高的大众化家具的研究开发。瑞典家具偶尔也会受到丹麦风格的影响，采用柚木、紫檀木等名贵质材制作高级家具，但从传统上，瑞典人更喜欢用本国盛产的松木、白桦为质材制作白木家具。设计风格，更追求便于叠放的层叠式结构，线条明朗，简化流通，以便制作摩登与风行，并以此凝结瑞典家具的现代风格。
布鲁诺·马斯森 Bruno Mathsson
二战后瑞典家具称为世界最接触的家具设计的同义词。
30年代产生的瑞典现代风格，直到90年代依然在世界兴盛，其中主要的因素应该说是以人为中心的设计，包括满足人的物理需求和心理需求两方面的共同成果。
丹麦设计
丹麦玻璃制品和陶瓷制品在20世纪达到非常高的水平。它们的设计是兼有现代简单明快的特征和传统的风格，是现代功能与传统风格的结合。
丹麦的家具也统一遵循这种方式
丹麦的家具设计战后非常流行，也在欧美畅销。
在设计上大量采用自然材料，与德国设计强调钢材完全不同。
设计一方面具有强烈的自然感，另外也具有传统的美。
具有手工艺美观和机械化生产的现代化特色。
丹麦家具不但典雅，同时非常轻巧，造价低廉，具有适应社会广泛需求的特点。
以摩根森的设计最为典型。
丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子，一个沙发，丹麦设计不仅仅追求它的造型美，而是更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时作完美的吻合，不断修正线条与角度，使其与人体协调，感到舒适。这一设计思想是人本主义的。它突破了工艺、技术僵硬的理念，融进人的主体意识，从而变得充满理性。被称为丹麦家具设计之父的克林特，就像是一个画家。为研究座椅的实用功能，他会在设计之前画出各种各样的人体素描，在比例与尺寸上精益求精，并运用技巧将材料的特性发挥到极致，从而创作出美仑美奂的工艺品。
丹麦灯具 汉宁森的成名作是他于1924年设计的多片灯罩灯具，这件作品于1925年在巴黎国际博览会上展出。获得很高评价，并摘取金牌，这种灯具获得"巴黎灯"的美誉。
汉宁森的一生都保持了"巴黎灯"的精妙设计原则。这种灯具后来发展成为极为成功的"PH"系列灯具，至今畅销不衰。
芬兰现代设计
芬兰是这个地区最迟进入现代阶段的国家，发展更加迟于瑞典、丹麦，因此它对于手工艺传统并不那么重视，对于现代主义、大工业化生产方式、战后的“波普”风格反而更加没有保守地欢迎。换言之，它比较没有受传统的过分沉重的束缚
因为环境因素的影响，芬兰的文化也有一定的边缘性，无论建筑还是家具设计，芬兰设计都没有受巴罗克、罗可可设计思潮的影响，始终保持了朴素自然的设计风格。 1951-1954年芬兰设计三年展
依塔拉（Iittala）公司的玻璃器皿脱颖而出。
塔皮奥·维卡拉（Tapio Wirkkala）
提莫·萨帕涅瓦（Timo Sarpaneva）
塔皮奥·维卡拉（Tapio Wirkkala）是战后最杰出的国际设计改革家之一 。
他赫赫有名的抽象设计，无论是玻璃器皿、家具、珠宝，还是餐具，都反映了拉普兰岛动人的美丽风景和传统拦普兰文化的精髓。他的著名作品树叶形木托盘就是有机现代主义的典型代表。他对于设计孜孜不倦，不断追求完美，优秀的设计作品层出不穷。
北欧家具设计特点
人情味 ：
1、家庭气氛
2、传统风格
3、天然材料
4、手工艺
5、简约造型
独创性、不随风
生态性、科学性
工业化