导语：当见到一些美好风景时，有的人喜欢默默欣赏，有的人喜欢用手机或者相机拍摄下来，而有的人却喜欢通过自己把美好的事物画下来，那在现在画法有很多，不过今天小编要为大家介绍的是用水调和颜料的一种绘画方法，也就是水彩画，提起水彩画，相信小伙伴们都知道吧!那关于它的相关知识内容小伙伴们又知道多少呢?下面就让小编详细的为大家介绍一下水彩画吧!
水彩画简介
水彩画由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，适合制作风景等清新明快的小幅画作。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。其画法通常分“干画法”和“湿画法”两种。水彩画具有通透的视觉感觉的特征，在题材选择方面是十分广泛的，风景画是水彩画家们非常青睐的一种题材。
水彩画工具材料
画笔
对水彩画来说选择适用的画笔是很重要的，专用的水彩画笔大致有平头和圆头两类。大部分水彩画笔是用天然与合成材料做笔毛，也有价格昂贵的貂毛画笔，但对于一般的水彩画爱好者来说采用普通画笔就足够了，从事一般性的写生或创作需要准备大、中、小三种型号的圆头画笔，还要准备一把约三至四公分宽的板刷和一两只平头画笔。以上只是对初学者的一些建议，专业水彩画家都是根据自己的经验和兴趣去选择工具的。
选购水彩笔应注意下列几点：有适度的弹性，充足的含水量，金属套管坚固，笔毛平整滑顺，若带有尖锐的笔峰更佳，可方便处理细节。选用大小不同尺寸的笔，可以满足大块渲染及修饰细节之用。水彩笔使用后，应立即清洗干净，并将水分挤出或用布吸干，整理笔毛使之平顺，平放于干燥通风处，待全干后再收进盒中或倒置于笔筒内。
画纸
画纸可以选用冷压水彩纸，水彩纸的表面颗粒有粗细之分，选择哪一种取决于艺术家的个人习惯、画面内容和画幅尺度等因素，对于初学者来说适宜的画幅尺度一般不要小于20cm*30cm也不要大于40cm*50cm，长和宽的比例则根据兴趣和题材内容而定。做画之前最好先用清水将画纸的两面全部刷湿，然后用水融胶带沿着纸张的四边把画纸粘贴在画板上，待干燥后纸面会非常平整，而且在绘画过程中纸面也不会出现太大的变形。
颜料和调色盒
颜料一般采用管装的就可以，以下是一些常用颜色：
红色类：深红、大红、朱红;
黄色类：土黄、中黄、柠檬黄;
蓝色类：普蓝、群青、湖蓝;
绿色类：翠绿、浅绿;
褐色类：凡戴克棕、熟褐、熟赭;
另外还可以准备一只培恩灰。
水彩画颜料种类很多，但一般绘画时不可能所有的颜色都用。实际上经常使用的颜料不过七八种，一般每个人都会有自己的作画习惯。为调色便利，一般按照色彩的冷暖类别依次排列，色彩的常用排列依次为：深红、大红、朱红、橙色、土黄、中黄、柠檬黄、永固浅绿、宝石翠绿、湖蓝、群青、普蓝、培恩灰、凡戴克棕、熟褐、熟赭。
除使用普通调色盒以外，还可以使用其他白色的塑料盘或瓷盘调色。
其他
除上述之外，还应准备一些辅助工具，如刷笔用的水罐、带有喷雾口的小瓶或纸巾等，另外海绵也是用来清洗和修改画面的常用工具。
水彩画作画技巧
1、干画法和湿画法
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。但干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
2、水分的掌握
水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。
3、“留空”的方法
与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。
以上这篇文章就是小编通过介绍水彩画的简介、水彩画的工具材料以及作画技巧三个方面来介绍水彩画的，那通过上面文章对水彩画相关知识内容的介绍，相信小伙伴们对于水彩画有了更深的了解了吧!水彩这种绘画方法是现在很多人喜欢的一种绘画方法，喜欢绘画的小伙伴们都能够从这种绘画方式中收获到不一样的乐趣，好了，今天的内容小编已经介绍完了，相信对大家会有帮助的。
