清代紫砂壶鉴定方法是什么

2024-06-30 15:35:58 (14分钟前 更新) 447 8385

最新回答

鉴定方法:  首先,从紫砂壶的工艺上鉴别紫砂壶是否是清代所作。  清代紫砂壶的制作,一方面由于工艺日益成熟,制品日趋完善;一方面紫砂茗壶的装饰,采  用浮雕、印花、贴花、加釉加彩等工艺,日趋华丽,适应宫廷皇室的奢华风尚。因此,紫砂  茗壶也被宫廷看重,最终成为贡品。  这一时期的紫砂壶以陈鸣远为代表。陈鸣远是继时大彬后最伟大的宜兴陶人,他继承了明代  的余风,并且开创了清代壶艺的新风貌。在这段时期,紫砂茗壶的造型开始有了改变,就是  筋纹器型与自然形体相溶合,而后再被自然形体所取代。紫砂茗壶的装饰手法空前多样,除  了继承明代的镌刻壶铭书法以牙,还有泥绘、加彩、浮雕、堆泥、印贴簇花、粉彩、珐琅彩、  炉均釉、搅泥、镂空、包漆、包锡、镶玉、磨光等多种工艺手法,因器思变。  特别是泥绘及彩釉装饰有着极高的成就。自清初以降,制壶艺人的名款常以图章形式留于壶  底及壶盖内,也有择刻诗词并留年款的。  第二:鉴别紫砂壶真伪首先要从紫砂泥料上着手。泥料上看,紫砂泥主要有紫泥、绿泥和红  泥三种,但无论是哪种紫砂泥,其目数,都是越大,透气性越差的。  清代的紫砂壶,由于炼泥工艺的影响,清朝早期为35  目;清朝中期为55-60  目;1958  年以  后开始出现机械过目,目数稳定在60  目左右。1959  年至今常用雷蒙粉碎机,以风力控制目  数,目数可高达  140-180  目。如今制作的紫砂壶,采用不同的泥料练制方法,目数基本在  60  左右。  紫砂壶收藏爱好者可以凭借放大镜,预估紫砂壶泥料目数,从而鉴别紫砂壶年代。
鉴定方法:  首先,从紫砂壶的工艺上鉴别紫砂壶是否是清代所作。  清代紫砂壶的制作,一方面由于工艺日益成熟,制品日趋完善;一方面紫砂茗壶的装饰,采  用浮雕、印花、贴花、加釉加彩等工艺,日趋华丽,适应宫廷皇室的奢华风尚。因此,紫砂  茗壶也被宫廷看重,最终成为贡品。  这一时期的紫砂壶以陈鸣远为代表。陈鸣远是继时大彬后最伟大的宜兴陶人,他继承了明代  的余风,并且开创了清代壶艺的新风貌。在这段时期,紫砂茗壶的造型开始有了改变,就是  筋纹器型与自然形体相溶合,而后再被自然形体所取代。紫砂茗壶的装饰手法空前多样,除  了继承明代的镌刻壶铭书法以牙,还有泥绘、加彩、浮雕、堆泥、印贴簇花、粉彩、珐琅彩、  炉均釉、搅泥、镂空、包漆、包锡、镶玉、磨光等多种工艺手法,因器思变。  特别是泥绘及彩釉装饰有着极高的成就。自清初以降,制壶艺人的名款常以图章形式留于壶  底及壶盖内,也有择刻诗词并留年款的。  第二:鉴别紫砂壶真伪首先要从紫砂泥料上着手。泥料上看,紫砂泥主要有紫泥、绿泥和红  泥三种,但无论是哪种紫砂泥,其目数,都是越大,透气性越差的。  清代的紫砂壶,由于炼泥工艺的影响,清朝早期为35  目;清朝中期为55-60  目;1958  年以  后开始出现机械过目,目数稳定在60  目左右。1959  年至今常用雷蒙粉碎机,以风力控制目  数,目数可高达  140-180  目。如今制作的紫砂壶,采用不同的泥料练制方法,目数基本在  60  左右。  紫砂壶收藏爱好者可以凭借放大镜,预估紫砂壶泥料目数,从而鉴别紫砂壶年代。
魅影幽兰 2024-06-30
■紫砂器使用的时间越长,器身就越光亮,这是因为茶水本身在冲泡过程中也可以养壶。  
 ■紫砂器的冷热急变性好,既可以放到火上烧,也可以在微波炉中使用而不会爆裂。  
 ■传热慢,而且保温,在使用时无烫手之感。  
 ■坯体能吸收茶的香气,用常沏过茶的紫砂壶偶尔不放茶叶,其水也有茶香味。  
 ■紫砂壶的泥色与经常冲泡的茶叶有关,泡红茶时茶壶会由红棕色变成红褐色,经常泡绿茶时,砂壶会由红棕色变成棕褐色。
■紫砂器使用的时间越长,器身就越光亮,这是因为茶水本身在冲泡过程中也可以养壶。  
 ■紫砂器的冷热急变性好,既可以放到火上烧,也可以在微波炉中使用而不会爆裂。  
 ■传热慢,而且保温,在使用时无烫手之感。  
 ■坯体能吸收茶的香气,用常沏过茶的紫砂壶偶尔不放茶叶,其水也有茶香味。  
 ■紫砂壶的泥色与经常冲泡的茶叶有关,泡红茶时茶壶会由红棕色变成红褐色,经常泡绿茶时,砂壶会由红棕色变成棕褐色。
陈宏立夏 2024-06-27
(一)造型。紫砂壶的造型明代的式样较少,多为圆形、筋纹形。壶体偏大多提梁,有硬提软提之分,无足宽平底,光素而少华丽,更加贴近百姓生活。清代初期砂壶造型多以自然形和几何形为主。另外一些民间实用型壶类壶型小、流短、小耳柄、形制小巧玲珑;清末及民国初期的砂壶造型、款识增多,附加的装饰也多,多以仿古代名家为主,在形式上没有太大的创新。
(二)胎质。明代时期紫砂使用的泥料内含颗粒状粗砂,给人的感觉比较粗糙,由于多是墓葬出土物,胎体吸收了地下的水湿气,使得壶体表面失光;明末清初泥料仍较粗糙,大多含有闪亮的云母,胎壁也较厚实。  清代泥料澄炼工艺总体有所提高,出现了紫砂细泥。清中期制作的壶胎骨坚致,色泽温润,晚期泥质仍坚致但色泽不如中期温润显得干枯。另外,从泥色上也有区别。明代的泥色多紫色、红色,而清代的泥色则较多,除了以上两种外,还多见一种在紫砂泥中夹有梨皮似小点的紫砂,称为“梨花点”或“桂花沙”。民国以后,紫砂的色彩多了起来,如墨绿、黑色等。而现代的紫砂器讲究原料与颜色造型一致,如仿青铜器造型,就用仿古铜颜色的泥砂制作。紫砂壶由于经常把玩摩擦,久而久之,就会有一层光亮面,俗称“包浆”。这也是我们鉴别工作当中鉴别时代远近的一种辅助手段。
(三)制作工艺。明代创始期的壶是以捏制为主,壶内胎往往有掏空时捏按的指纹。到了晚明的时候,时大彬创造了木模制壶方法,壶内壁不见指纹,但有竹刀刮削的痕迹,在柄与壶身、流与壶身相接触往往比较粗糙,有时为了美化接痕而贴上柿蒂形泥片而成为最早的附加装饰。盖与钮的相接触有时也会这样处理。由于明代不单独烧壶,反将壶放在同窑的缸中套烧,所以经常有缸瓮飞洒的釉泪沾在壶体表面,有的砂壶还因受到火的原因凸起气泡,使表面凸凹不平,壶的内壁也薄厚不一。在很多情况下,由于温度不够,砂壶不能完全烧结,所以其胎质较为疏松。清代的紫砂壶一般采用打泥片,再将泥片镶接而成,所以壶胎厚薄比较均匀,制作也比较精细,其壶底多有放射状痕迹。清早期的壶嘴为单孔,晚期为多孔,清中期以前的壶均为手制,到了清末就有用模制或轳辘成型的工艺。到了近现代则采用注浆成型,壶身略加修饰就极为光润,而此时期的砂制细如膏泥,器物的里外极其规整,当然手感也极好。
(四)款识和铭刻  。紫砂制品上的款识和铭刻是指刻、印、划在砂壶表面起装饰作用的文字,用以表明它产生的年代、制作者和使用者等诸多因素,这同样是断代认识上应当借鉴的依据之一。不同的时代刻款铭字的部位和方法都有所不同。在书体上,明代都为楷书,到了清代早期楷书、篆书并用,而后期则以篆书为主。
(一)造型。紫砂壶的造型明代的式样较少,多为圆形、筋纹形。壶体偏大多提梁,有硬提软提之分,无足宽平底,光素而少华丽,更加贴近百姓生活。清代初期砂壶造型多以自然形和几何形为主。另外一些民间实用型壶类壶型小、流短、小耳柄、形制小巧玲珑;清末及民国初期的砂壶造型、款识增多,附加的装饰也多,多以仿古代名家为主,在形式上没有太大的创新。
(二)胎质。明代时期紫砂使用的泥料内含颗粒状粗砂,给人的感觉比较粗糙,由于多是墓葬出土物,胎体吸收了地下的水湿气,使得壶体表面失光;明末清初泥料仍较粗糙,大多含有闪亮的云母,胎壁也较厚实。  清代泥料澄炼工艺总体有所提高,出现了紫砂细泥。清中期制作的壶胎骨坚致,色泽温润,晚期泥质仍坚致但色泽不如中期温润显得干枯。另外,从泥色上也有区别。明代的泥色多紫色、红色,而清代的泥色则较多,除了以上两种外,还多见一种在紫砂泥中夹有梨皮似小点的紫砂,称为“梨花点”或“桂花沙”。民国以后,紫砂的色彩多了起来,如墨绿、黑色等。而现代的紫砂器讲究原料与颜色造型一致,如仿青铜器造型,就用仿古铜颜色的泥砂制作。紫砂壶由于经常把玩摩擦,久而久之,就会有一层光亮面,俗称“包浆”。这也是我们鉴别工作当中鉴别时代远近的一种辅助手段。
(三)制作工艺。明代创始期的壶是以捏制为主,壶内胎往往有掏空时捏按的指纹。到了晚明的时候,时大彬创造了木模制壶方法,壶内壁不见指纹,但有竹刀刮削的痕迹,在柄与壶身、流与壶身相接触往往比较粗糙,有时为了美化接痕而贴上柿蒂形泥片而成为最早的附加装饰。盖与钮的相接触有时也会这样处理。由于明代不单独烧壶,反将壶放在同窑的缸中套烧,所以经常有缸瓮飞洒的釉泪沾在壶体表面,有的砂壶还因受到火的原因凸起气泡,使表面凸凹不平,壶的内壁也薄厚不一。在很多情况下,由于温度不够,砂壶不能完全烧结,所以其胎质较为疏松。清代的紫砂壶一般采用打泥片,再将泥片镶接而成,所以壶胎厚薄比较均匀,制作也比较精细,其壶底多有放射状痕迹。清早期的壶嘴为单孔,晚期为多孔,清中期以前的壶均为手制,到了清末就有用模制或轳辘成型的工艺。到了近现代则采用注浆成型,壶身略加修饰就极为光润,而此时期的砂制细如膏泥,器物的里外极其规整,当然手感也极好。
(四)款识和铭刻  。紫砂制品上的款识和铭刻是指刻、印、划在砂壶表面起装饰作用的文字,用以表明它产生的年代、制作者和使用者等诸多因素,这同样是断代认识上应当借鉴的依据之一。不同的时代刻款铭字的部位和方法都有所不同。在书体上,明代都为楷书,到了清代早期楷书、篆书并用,而后期则以篆书为主。
bluelove1995 2024-06-13

扩展回答

热门问答

装修专题

页面运行时间: 0.10860204696655 秒